【橙訊】（記者 秦凡洛）當傳統水墨遇上當代藝術，藝術家將如何詮釋？西九文化區主辦的「似重若輕：M+水墨藏品」今天開幕，或將給你一個答案。
「似重若輕」是M+視覺文化博物館推出的首個水墨藏品展，雲集包括亞洲、美國和西班牙等10個地區的42位藝術家約60件作品，嘗試用現當代藝術形式解讀「水墨」。策展人為馬英九的長女馬唯中。
參展藝術家頗具份量，包括台灣現代藝術團體「五月畫會」創立者劉國松。現場展出的《澄者自澄》創作於1965年，作品的落筆和留白之間和諧平衡，符合中國古典山水畫的重要美學原則，遠觀似乎未見特別，但走近細察，你會發現這幅作品的紙張極賦質感，因致黑色的水墨中摻雜很多波折動感的白色紋理，令整幅畫暗藏玄機。
劉國松解釋，這是他獨創的一種紙，因此就叫「劉國松紙」。他獨創了「抽筋剝皮皺」技法，以粗綿紙上撕下紙筋，代替傳統水墨中的飛白效果，輕柔的白色痕跡就在畫面上形成了。通過這樣的創新，賦予了中國水墨以當代藝術的氣質，又通過黑白線條的交融，將道家的陰陽觀念詮釋出來。
另一位通過以特殊材質創造新穎水墨效果的日本藝術家比田井南谷，在紙上塗上樹脂，以減少其吸墨度，呈現拖筆在畫面上運行的墨跡。壓筆轉折之處，墨汁凝結的紋理尤其顯著。因而將墨跡形成的過程生動地展現出來。
初看這本古色古香的線裝書，你可能還在詫異這和水墨有什麼關係，如果你嘗試仔細閱讀一下，就會發現更奇妙的地方——每個字都很像古字，但每一個我們都不認識。
是的，這是一本名為《天書》的作品，作者是徐冰。從1987年開始，徐冰參考《康熙字典》的造字規則，以正規文件所用的宋體，造了四千多個假漢字，再依照活字印刷刻字編版的步驟和編排結構，以及線裝書的裝幀，配上手工核桃木盒，耗時四年完成了共120套幾可亂真、卻無人看得懂的「古籍」。
而之所以與「水墨」相關聯，是因為水墨作為一種藝術呈現形式，它最基本的概念便是一種筆跡，筆跡可以作為一種符號傳遞藝術家要表達的內容。徐冰創作的《天書》，結合了三件對他意義非凡的事物：書籍、文字和印刷。《天書》從文字體系、只是生產和傳播的角度，反應了當時中國的社會體制和文化脈絡。
而這也正切合本次展覽的基調和第一個主題——「字跡、符號、筆畫」。策展人馬唯中試圖向觀者傳遞水墨作為符號這個最基本的概念，探究藝術家如何透過叛離、重新詮釋與創造，從事書寫或塗繪點和線，直接或間接地與書法及繪畫對話。馬唯中是台灣地區前領導人馬英九的長女，自2013年加入西九文化區任職策展人。
是次展覽其餘兩個部分是「山水的念頭」和「物·外」，前者側重在山水和它所啟發當代藝術的表達，後者則注重探討藝術家研究墨、水、紙的物質性，進而追求精神性，創作出富於想象力和詩意的作品。
該展覽的三個維度層層深入，將你帶入一個不同凡響的水墨新世界。
展期：2017年10月13日至2018年1月14日
時間：11am-6pm 星期三至星期日及公眾假期
地點：西九文化區M+展亭
免費入場
